pubblicato da Derfy in: Fotocamere Panasonic Rumors

Ultimamente le voci sulla Panasonic GF-1 si stanno facendo più intense segno che probabilmente siamo vicini all’annuncio.

Secondo la rivista danese Zoom Panasonic ha preparato una conferenza stampa per il primo settembre, lo stesso giorno di quella indetta da Canon. Ci si aspetta una nuova Lumix.

La silhouette risulta simile a quella delle foto apparse online negli scorsi giorni.

Via | PhotoRumors

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pubblicato da Derfy in: Accessori Sony

Sony ha annunciato una nuova serie di batterie agli ioni di litio.

Punti di forza di questo nuovo prodotto sono la durata della carica e la velocità di ricarica grazie ad una resistenza elettrica interna minimizzata e ad una nuova architettura delle celle.

Le batterie potranno subire 2000 cicli di carica e scarica e ricaricarsi fino al 99% in 30 minuti. Attualmente hanno una capacità di 1100 mAh con 3,2V.

Via | PhotographyBlog

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pubblicato da Derfy in: Accessori Sony

Sony con le sue due nuove compatte ha annunciato un accessorio appropriato per le feste.

Si tratta di una base che è in grado di girarsi e trovare le possibilità di scatto osservando le persone circostanti. Le foto vengono composte utilizzando la regola dei terzi.

Utilizza due normali batterie stilo e si può usare sia su treppiedi sia appoggiato ad un piano.

Via | DPReview

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pubblicato da Cut-tv in: In libreria

L’ultima passeggiata in libreria mi ha fruttato un bel viaggio tra le pagine di A Certain Alchemy edito dalla University of Texas Press, l’ultimo libro fotografico di Keith Carter, bello e coinvolgente come i precedenti, forse anche più completo e ricco di sfumature.

Il fotografo americano apprezzato per quello che qualcuno ha definito “realismo trascendente” e altri “poetica dell’ordinario”, che di “Poesia Visiva” tiene dei veri e propri Workshop e non teme l’uso di termini definiti poco adatti alla fotografia, ha raccolto una sorta di antologia di osservazioni imperfette del rapporto che abbiamo con le idee di tempo, spazio, memoria, desiderio e rimpianto.

Partendo da un omaggio al calotype di Fox-Talbot fino alle foto della madre affetta da Alzheimer, A Certain Alchemy, riflette l’arco di una vita e di storia condivisa, mentre i soggetti provenienti dal mondo animale, da quello religioso, popolare e folcloristico, esplorano i rapporti mitologici, enigmatici, senza tempo, per spingersi a caccia di tutti quei significati nascosti nel mondo reale.

Le immagini sono accompagnate dall’introduzione dell’amico e collega Bill Wittliff, che mette a fuoco sperimentazioni e percorso artistico, oltre alle intuizioni della moglie e musa Patricia Carter. Un piccolo universo di alchimie della fotografia da esplorare e dal quale lasciarsi sedurre.

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pubblicato da naomi in: Advertising

Staudinger+Franke è uno studio fotografico austriaco che lavora prettamente in campo commerciale e pubblicitario, i loro clienti sono sparsi in giro per l’Europa, come Milano, Vienna, la Svizzera e Londra, e anche negli Stati Uniti.

Sul loro sito abbiamo la possibilità di vedere tutti i progetti che hanno realizzato suddivisi per grandi categorie, come ad esempio Transportations, dove abbiamo immagini di auto, Stills, dove ci sono still life di prodotti di grandi marchi, People con i ritratti e così via.

Le serie e i lavori che più mi hanno colpito sono gli still life, questa categoria vanta tre sezioni sul sito, le quali sono Liquids, Stills I e II. Qui sotto vi proponiamo una galleria di alcune fotografie presenti in queste sezioni.

Via | 71°

Fotografie di Staudinger Franke

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pubblicato da Derfy in: Fotocamere Canon Rumors

La Canon 7D potrebbe essere la fullframe meno costosa di Canon?

Questa sembra l’indicazione di un’indiscrezione apparsa in un forum cinese, prima che fosse cancellata, in cui si affermava che Jackie Chan stava addirittura realizzando una pubblicità per questa fotocamera.

Specifiche:

• 15 megapixel full frame
• 13 punti af
• Dual Slot
• DIGIC V

Speriamo di avere delle indicazioni più solide nelle prossime settimane.

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pubblicato da Derfy in: Fotocamere Canon

Questo è il video che mostra come funziona l’otturatore della Canon 5D mark II.

Per chi è interessato può confrontare questo video con quello che ritrae l’otturatore della Pentax K200D o della Nikon D3.

Via | CanonRumors

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pubblicato da Derfy in: Canon Curiosità

In questo filmato potete vedere una Canon 5D mark II montata su un elmetto.

La segnalazione arriva direttamente Rodney Charters, direttore della fotografia, in serie televisive come 24. L’accessorio è stato sviluppato per le scene di combattimento o per quelle in cui serve una visione ravvicinata.

Via | Planet5D

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pubblicato da Cut-tv in: Photobucket

Ancora Australia, questa volta sulla cresta dell’onda e dietro l’obiettivo di un vero diavolo della Tasmania come Stuart Gibson, estremamente sensibile alle architetture liquide, ai riflessi marini e alle dinamiche acrobatiche.

Dopo essere entrati nelle onde con Clark Little, un altro dinamico punto di vista di chi le onde, l’acqua e l’oceano lo ama, esplora e fotografa da così tante angolazioni che è difficile stancarsi di guardarlo.

Stuart Gibson Gallery

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fino al 15.VII.2009
Ileana Florescu
Roma, Pino Casagrande

Da un gesto provocatorio può nascere un’intera filosofia di vita. La pensa così Ileana Florescu, in una guida alla (ri)scoperta dell’essenzialità del sapere. Sul filo di una scandalosa proposta…

pubblicato lunedì 8 giugno 2009

Ritorna l’acqua. In questo nuovo ciclo, l’elemento preferito da Ileana Florescu (Eritrea, 1960; vive a Roma) ricorre non come protagonista, ma come splendida e vibrante cornice delle opere in mostra, o forse sarebbe meglio dire del “concetto” in mostra.
L’artista ha provocatoriamente gettato in mare dei libri “con la consapevolezza della casualità”, come spiega lei stessa; libri scelti tra i grandi autori come Dante e Shakespeare, fino agli scrittori contemporanei come Roberto Saviano, senza negarsi una vena ironica e giocosa, come in Orto, manuale pratico della semina e della raccolta o nei Ristoranti d’Italia delle guide “L’Espresso”.
Si potrebbe pensare che il destino abbia agito curiosamente nell’accoppiare un libro con il rispettivo effetto di luce e ombra che appare in fotografia, tanta è la sorprendente attinenza e piena realizzazione del significato dell’uno nell’apparenza delle seconde; invece sono le parole di Diego Mormorio, storico della fotografia e curatore della mostra, a mettere in luce i propositi dell’autrice: “Non ha proceduto seguendo l’accidentalità, ma cercando la forma. Ha cioè, per ogni libro e per ogni frase che aveva in mente, cercato di ritrovare nell’acqua una forma appropriata”.

L’effetto finale non è orientato a un’estetica delle forme puramente westoniana; anzi, nell’opera di Florescu c’e sicuramente la volontà di ricreare la realtà attraverso un occhio poetico, sospingendo l’immaginazione sul limitare di un mondo fiabesco. La scelta dell’elemento acquatico ha in quest’ultimo una grande partecipazione, poiché è in grado di distruggere le frasi e le illustrazioni, ma allo stesso tempo può anche fungere da lente d’ingrandimento, dando risalto a singole parole, restituendone tutta la pregnanza o, al contrario, la futilità.
Si compone così, pagina dopo pagina, il diario intimo della vita dell’artista o, meglio, dell’umanità stessa: riunendo testi arabi, cinesi, europei, americani si dispiega un breve compendio dello scibile umano che, nei 149 scatti in mostra, riesce a offrire una straniante panoramica del nostro vivere moderno. Magari non sarebbero proprio questi i titoli che vorremmo fossero salvati da un ipotetico incendio, ma non farebbe differenza, perché quello di Florescu può essere anche un gesto provocatorio per richiamare l’attenzione sul fatto che la società, il mondo, si sta inabissando.

A chiudere la molteplicità di livelli di lettura di una mostra che rappresenta una vera sorpresa per la ricchezza delle riflessioni che sa suscitare, al centro della sala si trovano quattro teche con altrettanti volumi-scultura recuperati dalle acque del mare e fatti asciugare. Resi ormai illeggibili, è il loro status di classici a parlare, oltre alla loro forma così particolare e casuale, che li rende simili a strani anemoni o stelle marine. Come creature degli abissi tratte dal loro ambiente naturale.

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La precedente mostra nello Studio Casagrande

chiara ciolfi
mostra visitata il 15 maggio 2009

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